美国艺术类电影学校

美国艺术类电影学校

第一部电影《火车进站》于1895年在法国上映，这一刻便开创了电影史的新篇章，电影艺术的发展也开始进入快速发展的阶段。早期的电影创作主要由欧洲人领导，但随着时间的推移，美国也成为了电影产业的中心。在电影市场的发展过程中，兴起了许多培养电影创作者们的艺术类电影学校。这些学校为全球电影行业培养了无数的优秀电影人才，其中不乏奥斯卡金像奖得主和国际冠军导演。本文将对美国艺术类电影学校进行介绍和分析。

1、美国艺术类电影学校的发展历程

1910年，美国维他大学(David Wark Griffith)成立了最早的电影拍摄课程，次年在加利福尼亚州分校设立电影制作部门，成为第一所开设电影制作专业的大学。1929年，由于金融危机爆发，从事电影制作的制片厂纷纷关闭、破产，艺术电影的产生和艺术类电影院线的建立，为发展艺术类电影学校创造了发展的机会。自此之后影视学、电影学、电影制作技术成为美国高校的关注重点，艺术类电影学校亦随之而生。

20世纪40年代至50年代，美国国内和韩国战争过后，美国经济得到迅猛发展，艺术类电影学校得以迎来一个飞速发展的时期。从那时起，艺术类电影学校可以分为私立院校和公立院校两类。私立院校比较突出个性化教育，不受政府教学标准约束。公立院校与私立院校相比，开课时间以及学费更为灵活，但相应的也需要跟进政府的课程标准、国家教育政策。

近些年，美国艺术类电影学校的教学方式也发生了很大的变化。传统课堂式授课的方式渐渐被淘汰，许多学校投资了新设备和技术项目，在提高教学效果的同时，极大激发了学生对电影艺术的热情和创作灵感。

2、美国艺术类电影学校的特色

美国艺术类电影学校培养的电影人才大多具有创意性、独立思考性和创造性。美国艺术类电影学校有很多特色：

（1）注重实践操作与理论研究相结合

艺术类电影学校讲授电影制作的核心在于实践中形成的、注重操作、技巧的传授，此外还注重理论研究的广度、深度的学习。这一点让学生在校期间既有了技术技能，也对于知识体系有了更加深刻的理解。

（2）注重学术论文和艺术作品相结合

在电影制作和电影艺术方面，学术论文在很大程度上能够帮助学生提高思考深度。学术论文的写作可以锤炼学生记忆力，提高学习效率，并且对于培养不同类型的文化视野及创作思维，也有很好的帮助。而艺术作品可以测试学生的实践能力及创新才能，让他们在具体创作中能够体现出创新性思想及综合能力。

（3）注重学生独立思考能力的培养

在美国，电影制作和电影艺术专业都是非常自由的。学生们需要在独立思考和魄力的基础上，学会将自己的思想付诸实践。在这个过程中，学生们不仅能够抛开旧有的思维模式，而且也能够迅速适应不断变化的电影制作技术和市场环境。

（4）注重选课的多样性

由于电影艺术是一个有广度的学科， 美国艺术类电影学校在设置教育课程方面也量身定制，采取开设多个专业方向，例如电影制作，电影研究，编剧，动画制作，音效制作，各种专业视角，帮助学生们从不同的角度了解电影的方方面面。

3、美国艺术类电影学校的经典院校

在美国，艺术类电影学校众多，根据个人的特点和兴趣爱好进行选择，可以选取名望、专业和学费等方面综合平衡的院校。下面列出几所美国艺术类电影学校的经典代表:

（1）美国电影学院

成立于1969年，在美国电影学院，学生们可以从电影制作、电影研究、编剧、动画制作、音效制作、电视制作等各种视角进入，让学生们既可以从实践中获得经验，又能通过学习电影历史和文化遗产探索电影艺术的本质。

（2）加州艺术学院

成立于1931年，加州艺术学院是美国电影业界的重要摇篮。这所学校有一个在美国乃至世界范围内有举足轻重作用的艺术设计部以及两个电影制作院线，为学生们提供了极具影响力的艺术背景。

（3）纽约电影学院

成立于1967年，它是全美最大最受欢迎的电影学院，这所学校学生们的电影受到威尼斯国际电影节、柏林国际电影节、戛纳国际电影节、圣塞巴斯蒂安电影节等重量级场地的批评、点评和认可，是一个非常强大的学习场所。

（4）加州大学洛杉矶分校电影电视学院

成立于1947年，这所学校提供电影电视制作、电影电视史和理论研究、编剧和纪录片制作等全面性的课程。采用较为传统的教育模式，擅长严谨的电影电视教育模式，同时也能与时俱进，结合当今国际电影行业的发展，及时更新教育内容和教学方法，使学生能够更好地适应电影电视产业的日益的变化。

4、美国艺术类电影学校对中国电影产业的启示

随着中国电影产业的不断发展，人才培养成为了一个企业长期保持繁荣的关键所在。美国艺术类电影学校不但富于当代先锋的教学方法，其创新、开放的精神以及深入电影研究的理念也对中国电影产业起着重要的影响和启示。

首先，中国电影院校应该注重实践和理论相结合的教学方式，将专业课程和学术研究有机结合，使学生能够在更高的层次上理解和掌握电影专业技能，同时，也搭建了学生进一步学术研究的平台。

其次，我们应该注重独立思考，更多关注青年教师调研及项目交流，与世界先进水平学校合作，营造出有利于培养电影人才的多元性氛围，推动中国电影行业的快速发展。

总之，在人才培养的自主性和多元性上寻求突破，我们可以借鉴美国艺术类电影学校的优秀经验，为中国电影学院和培养行业人才打造更加全面、立体化和国际化的学科体系。